Во Дворце царя Алексея Михайловича открывается выставка «Костюм на русской сцене XVIII-XX веков»

Новая выставка открывает цикл проектов, посвященных истории театрального костюма. В Театральной хоромине в течение года будут открыты три, сменяющие друг друга, экспозиции, объединенные одним названием «Костюм на русской сцене XVIII-XXвв.» и повествующие об истории развития сценического костюма. В залах будут представлены макеты театральных костюмов и эскизы тканей, выполненные из бумаги, картона, крафта, кальки.

Удачное соединение в единый ансамбль театральных костюмов, относящихся к спектаклям разных эпох и орнаментальных эскизов ткани, позволяет представить цельный образ костюма, показать историю развития театрального костюма в России, от самых первых потешных постановок при царском дворе, до начала ХХ столетия, когда театр стал «художественным и общедоступным». В основе представленных композиций — эскизы костюмов и декораций, хранящихся в Александринском и Большом театре, Театральном музее Санкт-Петербурга и в Театральном музее имени А.А. Бахрушина: к спектаклям «Ревизор» Н. Гоголя, опере «Юдифь».
За каждым макетом костюма — грандиозная исследовательская и творческая работа, проделанная будущим художником вместе со своим руководителем. Например, костюмы к опере «Троянцы в Карфагене» полностью отражают специфический покрой и материалы, которые использовались при их производстве в XIX в. В разные времена к работе над театральными костюмами и декорациями создатели спектаклей привлекали самых лучших художников, скульпторов, архитекторов XVIII-XX столетия. Каждый творец, создавая оформление, вкладывал в работу частицу своего таланта.

XX век представлен фигурами из спектаклей «Снегурочка» – постановка 1907г. в Большом театре (художник Б. Григорьев), а так же костюмами к спектаклю «Маскарад», поставленного в 1917 году В.Э.Мейерхольдом (художник А.Головин) — выполнены с особой цветовой виртуозностью.
Помимо макетов костюмов (наколок) выставку будут сопровождать графические имитации драгоценных тканей, золотного и жемчужного шитья, вышивок, кружев, выполненных студентами, бытовавшие в исторические времена представленных театральных действий.

Театральный костюм в истории русского театра имеет свою специфику развития, малоизвестную широкому зрителю. Работы, представленные на выставке, позволят проследить историю формирования и развития русского театра — от маскарадов при дворе Анны Иоанновны до премьер Большого и Мариинского театров в конце XIX- начале XXвв. Через сценические образы, воплощенные в бумаге макеты костюмов, разных времен дают возможность зрителю представить красоту ушедших, порой забытых спектаклей.

Своеобразие выставки состоит в том, что из традиционного макетирования костюма из бумаги под руководством талантливых педагогов студенты придумали и осуществили объемные скульптуры по эскизам известных художников русского театра.

 

Поделиться в соцсетях

Опубликовать в LiveJournal
Опубликовать в Мой Мир
Опубликовать в Одноклассники
Если вы нашли ошибку: выделите текст и нажмите Ctrl+Enter
Система Orphus